鳥山明（1955年4月5日—2024年3月1日）：日本漫畫家，出生于日本愛知縣。1978年以漫畫作品《奇異島》出道，1980年推出成名作《阿拉蕾》，1984年推出代表作《龍珠》，該作品累計發(fā)行量超過2.6億冊，是全球最暢銷的動漫之一。2024年3月1日，因病去世，享年68歲。
一位漫畫家的離去，讓全世界如此傷感……2024年3月8日，鳥山明去世的消息傳出，全球粉絲、各國政府都深切緬懷：中國外交部發(fā)言人在例行記者會上表示深切哀悼；法國總統(tǒng)馬克龍在社交平臺上用日法雙語表達追思；泰國、秘魯?shù)葒鸟v日大使館也相繼發(fā)文……《龍珠》里，悟空說了無數(shù)次再見，可這一次，是真的再見了。
并不是人人都知道“鳥山明”三個字，但他留下的文化符號深入人心：對“80后”“90后”而言，他是下課回家不能錯過的動畫片，是兒時玩鬧時喊出的一句“龜派氣功”，是手拿7顆彈珠就覺得能召喚神龍的念頭。哪怕二三十年過去，阿拉蕾的翅膀帽子和黑框眼鏡，悟空的爆炸頭和練功服，依然在短視頻世界里收獲點贊無數(shù)。
人們懷念鳥山明，既是在懷念一位勤奮、可愛的漫畫天才，也是在懷念那段有他同行的爛漫青春。
“鳥鳥相惜”，成就《阿拉蕾》
要形容鳥山明的成功，或許以下兩個維度最為合適：數(shù)據(jù)和影響力。首先，他所創(chuàng)下的紀(jì)錄在業(yè)界一騎絕塵。成名作《阿拉蕾》銷量達到3000萬本，《龍珠》的發(fā)行量更是超過2.6億本——在日本，單部作品能破2億的漫畫家不超過5人。更別提由這兩個超級IP衍生出的動畫、游戲和周邊了。在他創(chuàng)作最為鼎盛的時期，因家里到機場的路不好走，鳥山明打算搬家，日本名古屋政府為保證其順利前往東京交稿，市長親自拍板：“修一條從鳥山明家到機場的高速公路。”
《阿拉蕾》的人物形象。
其次，通過《龍珠》，鳥山明打造了一個不同于《西游記》的“悟空宇宙”，將中國傳統(tǒng)文化、日本動漫產(chǎn)業(yè)以及現(xiàn)代科技視角巧妙結(jié)合，實現(xiàn)了跨文化融合的全球推廣。同時，他的作品也影響了許多后輩，另一部現(xiàn)象級漫畫《海賊王》的作者尾田榮一郎曾說：“鳥山老師就是神。”
1955年，鳥山明出生于日本愛知縣西春日井鎮(zhèn)的一戶農(nóng)民家庭，他家的后院就是一片耕地——在他日后的創(chuàng)作里，這種親近自然的畫面隨處可見。他很小就表現(xiàn)出繪畫天賦，熱衷臨摹手冢治蟲（漫畫《鐵臂阿童木》作者）和迪士尼的作品，進入高中后成為“漫畫研究同好會”的會長。
高中畢業(yè)，鳥山明在老家的廣告公司擔(dān)任繪畫設(shè)計師，主要工作是為百貨公司設(shè)計傳單。他討厭早起，每個月有一半天數(shù)都遲到；他討厭千篇一律的工作，每天最常做的事就是調(diào)節(jié)字體大??；他更討厭生活拮據(jù)，零零總總薪水加起來還沒有打雜的實習(xí)生多。干了3年，鳥山明辭職了。
辭職做什么？一次，鳥山明在電車上撿到一位漫畫家遺失的手稿，心想這還不如自己畫的，“我也能當(dāng)漫畫家”。于是，鳥山明從插畫零工干起，一面靠小活維持生計，一面創(chuàng)作尋求投稿機會。一開始，他決定投稿給有50萬日元“新人獎”獎金的《周刊少年Magazine》，結(jié)果發(fā)現(xiàn)截稿時間已過，只能轉(zhuǎn)而投給另一家漫畫大社、獎金只有10萬日元的《周刊少年JUMP》。
鳥山明最終也沒能拿到新人獎，繼續(xù)回到有上頓沒下頓的生活。轉(zhuǎn)機來自《周刊少年JUMP》一位剛剛?cè)肼毜木庉?mdash;—鳥島和彥。他是整個雜志社的撿漏王，身為新人只能從各個落選者里找搭檔了。在數(shù)百份作品里，鳥島和彥一眼相中了鳥山明的能力，決定在他身上賭一把。
這一次，鳥山明也將鳥島和彥視為救命稻草，一改過去的散漫慵懶，開始沒日沒夜地畫。鳥島和彥雖然初出茅廬，但也足夠負責(zé)、嚴(yán)格。一年之內(nèi)，鳥山明就被退稿、重畫500多次。
創(chuàng)作中的鳥山明。
菜鳥畫家遇上菜鳥編輯，“鳥鳥相惜”反而迸發(fā)了無限動力。最終，兩人打磨出一部彼此都滿意的短篇。那是一部關(guān)于天才博士和企鵝村村民一起生活的趣味漫畫，鳥島和彥給出的建議就是將博士身邊的機器女娃娃改為主角——當(dāng)時，少女漫畫逐漸流行，他認為可愛的娃娃更有市場。
1980年1月，《周刊少年JUMP》上終于出現(xiàn)了鳥山明的連載作品《阿拉蕾》。這部畫面輕松可愛，內(nèi)容幽默風(fēng)趣的漫畫很快引起關(guān)注，并為雜志收獲了大量女性粉絲。一年后，漫畫被改編為動畫片，收視率達到驚人的36.9%，鳥山明的年收入也達到10億日元，成為當(dāng)時日本最賺錢的漫畫家。
超越國界的“龍珠精神”
《阿拉蕾》的成功讓鳥山明名利雙收，但也把他拖進了另一個死胡同：原本只是連載幾周的短篇，意外成為雜志社頂梁柱，只能不斷畫下去。4年后，鳥山明實在忍無可忍，提出完結(jié)《阿拉蕾》，雜志社回復(fù)：完結(jié)可以，但必須在3個月內(nèi)拿出一部新作。誰都沒想到，這部新作竟會成為日本漫畫史上劃時代的作品——《龍珠》。
北京外國語大學(xué)日語學(xué)院副教授暴鳳明仍記得讀書時看《龍珠》的場景：“上世紀(jì)90年代初，一本漫畫不到2塊錢，一卷5本，不到10塊錢，同學(xué)們分別買不同冊換著看。后來又有根據(jù)漫畫開發(fā)的任天堂紅白機游戲，時隔多年也經(jīng)常會在電腦模擬器上重玩。”
“《龍珠》是一部集合探險、奇幻，以及大量中國元素的漫畫作品。”暴鳳明對《環(huán)球人物》記者說，“它有少年熱血系作品的特征，其中關(guān)于友情、正義、拼搏、自我成長、人與自然等話題的立意也十分鮮明。主角悟空擁有一顆赤子之心，為了維護善良與正義，為了保衛(wèi)地球，不斷追求超越，不斷自我挑戰(zhàn)，每經(jīng)歷一次九死一生的大戰(zhàn)后都會成長為更強大的勇士。這一設(shè)定也給過像我這樣的很多讀者面對困難的勇氣。”
《龍珠》之所以成為中國人最喜愛的日本漫畫之一，重要原因便是其中大量的中國元素：人物設(shè)定脫胎于《西游記》，場景、動作大量參考中國傳統(tǒng)建筑和武術(shù)，還有重復(fù)出現(xiàn)的各類中國美食……鳥山明在創(chuàng)作《龍珠》時，不僅詳細研究《西游記》，也借鑒了當(dāng)時風(fēng)靡日本的成龍電影。
為了尋找靈感，1984年5月，鳥山明帶著妻子來到中國。短短十幾天，他們先后游歷北京、上海、云南、廣西，還特地制作了漫畫版的游記。3個月后，《龍珠》草稿完成，第一頁場景參考的便是桂林山水。
《龍珠》“尋找龍珠篇”的結(jié)尾，是悟空參加“天下一武道會”的故事。
起初，鳥山明對故事的設(shè)定很簡單，就是讓小悟空和伙伴們一起收集散落在世界各地的龍珠召喚神龍，敘事風(fēng)格也延續(xù)了《阿拉蕾》的風(fēng)趣。然而，這樣既不能吸引男性讀者，也無法滿足女性讀者，最終導(dǎo)致漫畫滿意度排名跌出前十，面臨腰斬。此時，鳥島和彥再次點醒夢中人：“你必須加入力量感。”于是，鳥山明將悟空的使命從集齊龍珠變?yōu)閰⒓?ldquo;天下一武道會”，成為天下第一強者，加強中國武術(shù)和格斗場景，終于力挽狂瀾。
兩年后，《龍珠》已經(jīng)成為日本乃至全球最暢銷的漫畫，即便是同期的《圣斗士星矢》《北斗神拳》都無法與之抗衡。1986年，《龍珠》動畫上映并迅速出海，在歐洲一些國家收視率甚至超過了70%。動畫又再次帶動漫畫的銷量，在人口只有550萬的丹麥，《龍珠》就賣出了150萬本。
“對中國觀眾而言，《龍珠》里的中國元素是中日兩國人民民間友好，共同文化底蘊的折射。與此同時，《龍珠》里獨特的世界觀，關(guān)于友誼、正義、努力和堅持的主題，都能夠跨越文化和語言的界限，贏得全球廣泛的共鳴——這些精神，是超越民族和國界的。”暴鳳明說。
一個時代的結(jié)束
整整10年，《龍珠》在全球漫畫界獨占鰲頭，而爆紅的代價，便是鳥山明無法停下的腳步。長時間的熬夜、趕稿，幾乎透支他所有精力，就連粉絲都看不下去，自發(fā)組織“鳥山明保護會”，想盡辦法讓他睡覺。
許多漫畫家連載作品經(jīng)常會陷入設(shè)定枯竭的困境，但鳥山明似乎從來沒有。按照原本計劃，《龍珠》畫到悟空在“天下一武道會”上戰(zhàn)勝比克大魔王后就該終結(jié)，無奈作品太火、呼聲太高，鳥山明又繼續(xù)畫；新的世界觀出現(xiàn)了，悟空的哥哥、賽亞人拉蒂茲造訪地球，《龍珠》的戰(zhàn)場從地球擴大到了整個宇宙；等到悟空成長為超級賽亞人，鳥山明又搬出了“時間旅行”的概念，悟空的兒子孫悟飯登上舞臺；最后，鳥山明把悟空都畫“死”了，出版社和粉絲也不肯告別，硬生生讓悟空頂著天使光環(huán)再度歸來……
1995年，鳥山明宣布完結(jié)《龍珠》。那一年，《周刊少年JUMP》賣出驚人的653萬冊。此后20年，鳥山明都未再開啟新的長篇作品，只畫過一些短篇和游戲人物設(shè)計，如著名的《勇者斗惡龍》。
游戲《勇者斗惡龍》海報，鳥山明參與其中的大量設(shè)計。
鳥山明去世后，許多媒體寫下類似的標(biāo)題：他的離開，意味著一個時代的結(jié)束。“日本動漫一直以來都有個特點，就是并非以兒童為主要對象，很多故事設(shè)定和思考是面向成年人的。但鳥山明恰恰在很大程度上是立足于兒童的，以適合兒童心智特點的方式，引導(dǎo)兒童不斷成長。他的故事設(shè)定，對兒童而言，不失宏大，對成人而言，不失童趣。”暴鳳明說，“隨著人工智能、數(shù)字動畫制作技術(shù)日新月異，動漫創(chuàng)造的視覺效果更加細膩，創(chuàng)作過程更加高效，很多過于抽象的、虛無的動漫作品成為主流，但這恰恰是我們懷念鳥山明作品的原因——那種輕松、簡單、愉悅又積極的感受，是不可替代的經(jīng)典。”
2019年《周刊少年JUMP》慶祝創(chuàng)刊50周年時，鳥山明與另一位漫畫大師井上雄彥（《灌籃高手》作者）有過一場對話。當(dāng)被問及對當(dāng)代漫畫家的期待時，鳥山明說：“現(xiàn)在的漫畫家畫得都太好了，我更想看到那種能讓人一邊大笑，一邊覺得‘這個人是傻瓜吧’的作品。”
這種傻瓜氣正是鳥山明的可愛之處：執(zhí)著于喜愛的事業(yè)和創(chuàng)作初心，永遠保持想象力和童心，畫筆就是他的筋斗云，飛過了一代人的青春。
責(zé)任編輯：王嘉琪
