這個夏天，中國動畫的表現(xiàn)格外亮眼、全線開花。大銀幕上，《浪浪山小妖怪》《羅小黑戰(zhàn)記2》等影片叫好叫座，用二維技法講述頗具哲思的故事；小屏幕里，被粉絲“催更”4年的《靈籠》第二季終于上線開播，用3D畫面勾勒末日圖景，講述人類在未來浩劫后絕地求生的故事，在多個平臺創(chuàng)下高分，播放量高達3.3億。
“動畫如今的發(fā)展是10年前不敢想象的，這是包括我們在內(nèi)所有動畫人努力的結果，是技術、創(chuàng)意和表達得到觀眾認可的證明。”在“匠心筑夢·煥新視界——中國科幻·國漫崛起”《靈籠》分享會上，藝畫開天創(chuàng)始人兼CEO、《靈籠》文學策劃阮瑞說道。
·阮瑞：藝畫開天創(chuàng)始人兼CEO、《靈籠》項目文學策劃。
會上，他與《靈籠》總導演董相博、總制片陳威共同講述著這部熱門動畫的誕生故事；中國電影家協(xié)會副主席、清華大學教授尹鴻，中國動漫集團創(chuàng)作策劃中心主任宋磊，科幻作家、華人科幻協(xié)會副會長江波，北京航空航天大學教授、結構生物學家、計算生物學家、科幻作家葉盛，未來事務管理局創(chuàng)始人兼CEO姬少亭等業(yè)內(nèi)專家學者，則以《靈籠》為支點，共同探討中國科幻與中國動畫的融合路徑。
·“匠心筑夢·煥新視界——中國科幻·國漫崛起”《靈籠》分享會嘉賓合影。
“《靈籠》帶有中國科幻獨特之處，它將科幻、奇幻相結合，從而表達中國人對未來的想象、對世界的想象?！痹谝櫩磥?，“《靈籠》把農(nóng)業(yè)社會的烏托邦與賽博朋克、后人類結合到一起，形成了一個豐富的未來世界。”
可以說，在以《靈籠》為代表的國漫身上，觀眾看到了中國動畫工業(yè)的新高度，看到了中國動畫人、科幻從業(yè)者的“匠人精神”，更看到了“中國創(chuàng)造”的生命力。
末日是人性的放大鏡
《靈籠》的故事發(fā)生在末日災難后，世界混沌不堪、怪物橫行，幸存的人類不得不避難于懸浮空中的燈塔上。這里有冷酷嚴苛、效益至上的生存法則，不乏各“派系”間的沖突對立，冰冷、無情、壓抑。故事圍繞“獵荒者”隊長馬克展開，第一季中，他經(jīng)歷數(shù)次生死攸關的戰(zhàn)斗，也在無盡斗爭中尋找真正的自己……
“《靈籠》講的還是關于抉擇的故事?！睂а荻嗖θ嗣裎膴视浾哒f，“在極端環(huán)境下做出選擇，可以看出一個人的本質(zhì)?！?/p>
“作為中國人，面對災難與困苦的時候，我們的路徑一定和西方不一樣?！薄鹅`籠》總制片陳威說?？苹米髌访嫦蛭磥砼c人類命運，末日則是人性的放大鏡，主創(chuàng)成員希望借助這面放大鏡，解讀人性的復雜，展現(xiàn)生命的可貴，探索關于生存和自我價值的答案。
·陳威：藝畫開天聯(lián)合創(chuàng)始人、《靈籠》項目總制片。
·《靈籠》中末日災難后的地面場景，充滿各種“噬極獸?！?/sub>
然而，刻畫出這樣一個宏大又細膩的世界，絕不是件簡單的事兒。2017年項目立項時，國產(chǎn)科幻動畫幾近空白，末世題材更因高投入、高門檻無人問津。陳威說：“我們從小就喜歡科幻，這種事總要有人去干，如果不干，永遠不會知道自己能不能做?！?/p>
創(chuàng)作從繁雜的前期準備開始。阮瑞回憶道：“一年多的時間里，我們只做設定，建構世界觀、完善細節(jié)和人物關系，故事階段又用了一年?！痹谖膶W策劃、人物設定過程中，主創(chuàng)團隊精研了國內(nèi)外經(jīng)典文學著作，又研究大量科幻影視、游戲，還補足了醫(yī)學、生物學方面的知識。
劇本中的很多情節(jié)都經(jīng)歷了推倒重來的過程，成員們也經(jīng)常因情節(jié)走向而爭論，阮瑞因此設計了一個“三七定律”，即一個點子得到了七成同意后可以使用，剩下的三成可以留給觀眾們想象或質(zhì)疑。
·董相博：藝畫開天聯(lián)合創(chuàng)始人、《靈籠》項目總導演 。
在塑造人物時，董相博坦言電影《勇敢的心》對他影響深遠：“片中主人公愿意付出一切去追求心中自由的凈土，和我們想透過《靈籠》角色表達的內(nèi)容不謀而合?！薄鹅`籠》中的馬克和伙伴們，冒著生命危險穿越禁區(qū)，抓住唯一的機會與燈塔法則抗爭，成就了第一季的高光時刻。
在細節(jié)層面，《靈籠》團隊同樣精益求精。為了使燈塔等機械設施的結構、通訊技術原理符合規(guī)范，他們咨詢中科院專家，開辦“科學家超前專場”觀影活動廣泛吸收建議；設計戰(zhàn)斗戲中重要的“重力體”機甲時，他們用3D打印樣本保證每個關節(jié)均可活動，以此檢驗設計的合理性；他們還邀請?zhí)鼐鬈娛骂檰?，力求每個戰(zhàn)斗場面背后都有實戰(zhàn)與軍事思維的支撐。
故事設定中，由于資源匱乏，燈塔“塵民”需要吃蟲子制成的食品，為檢驗設定是否合理，團隊成員們買來含蟲子的食物材料，煎炒烹炸各種做法齊上陣，最終創(chuàng)造了“蟲餅”。
2025年5月17日，創(chuàng)作了4年的《靈籠》第二季即將上線，主創(chuàng)團隊仍在聽取意見、修改細節(jié)。點映會上，生物學家葉盛指出DNA雙螺旋鏈條應是不對稱關系，這是中外影視中經(jīng)常出現(xiàn)的失誤，團隊連夜趕工改正。董相博說：“《靈籠》幾乎是在解決一個個問題的過程中完成的?！?/p>
6天后，《靈籠》第二季上線，這個充滿未來感和現(xiàn)實思考的故事很快引發(fā)熱議。正如分享會上宋磊所說的：“《靈籠》把世界、社會和人三者很好地結合在一起……當情節(jié)的不可預知性和邏輯、情感的鋪墊結合到一起，就會覺得非常地震撼人心。”
“每一塊磚都是有編號的”
尹鴻評價《靈籠》是“頂天立地”的：頂天在于大膽瑰奇的想象、設定與畫面效果；立地則在于接地氣，不僅融入衣食住行的細節(jié)、方言的使用，還以燈塔和龍骨村的對比投射了當代人對地緣政治矛盾的憂患?！八炎畲竽懙南胂蠛妥瞵F(xiàn)實的人們對今天世界的感受和感覺結合到了一起?！?/p>
這種“頂天立地”在第二季更為明顯。第二季中，馬克因獸化被放逐到地面，被地面的幸存者聚落“龍骨村”接納。新的危機中，兩種末日生存的路徑發(fā)生碰撞。
相較于上一季，《靈籠》第二季在技術和視覺上都有了更深入的探索。首先是技術水平的提升。為制作這樣一個大型動畫，團隊規(guī)模從五六十人提升至300多人，開創(chuàng)國內(nèi)“3D動畫的無紙化開發(fā)模式”與“準自動化動畫制作流程”。大型動畫制作往往需要十幾個軟件同時應用，而團隊研發(fā)的系統(tǒng)能夠跨平臺同步信息，幫助上下游環(huán)節(jié)協(xié)同合作，并在10年間不斷升級迭代?！懊恳粋€物件，小到一枚紐扣、一塊磚，都是有編號的?！标愅f。
《靈籠2》還應用了動作捕捉和面部捕捉技術。第一季時，董相博還在為馬克的微表情而抓狂，第二季中人物的面部細節(jié)已經(jīng)達到“毛孔可見”的程度。在設計“麥朵六合大槍”這段打戲時，編劇、分鏡、美工、燈光一齊構思，再加上擅用長槍槍法的動捕演員，最終有了“剛柔并濟”的視覺呈現(xiàn)。
因此，未來事務管理局創(chuàng)始人姬少亭把《靈籠》稱為“小型奇跡”：“它的稀缺性對于今天的中國科幻來說是獨一無二的存在，未來在產(chǎn)業(yè)的多元延展上也會非常強?！?/p>
《靈籠》的獨特與多元也體現(xiàn)在動畫中東方色彩的呈現(xiàn)上。龍骨村充滿市井氣息，融入了梯田、麻將、拔罐、長槍、嗩吶等元素，甚至一個場景中飄動的窗簾上印著《桃花源記》。初見龍骨村，陽光從穹頂灑落，在丁達爾效應下形成光束，照出旋轉中的折疊梯田，旁邊瀑布的水花濺起絢爛的光彩。
董相博說：“我們幾乎在用電影的制作工藝和制作方式，來呈現(xiàn)對應的畫面效果，比如我們會為單獨的鏡頭去做補光和光影調(diào)整，也會按照不同情緒氛圍去設計光影?！?/p>
第二季中，燈塔與龍骨村的對立代表著兩種末日生存路徑：燈塔希望留存人類火種、提高資源效益，卻為此壓抑人性、拋棄情感，也激發(fā)了人的反抗；龍骨村則選擇在環(huán)境劇變的地面求生，在保證生存的同時追求生活的幸福。龍骨村的設想中蘊含著生發(fā)、轉化的處世智慧與東方哲學，頗像是未來末日版的“桃花源”，這也是主創(chuàng)團隊在創(chuàng)作過程中加入的屬于東方的浪漫和思考。
“可能得讓世界慢下來”
人民文娛：從2019年到2021年第一季全部播完，再到第二季2025年上線，從行業(yè)來看制作周期是常規(guī)還是偏長？
董相博：確實感覺上偏長了一點，但這和《靈籠》的創(chuàng)作流程有關，劇本創(chuàng)作與中后期制作是有一個過程的，兩個階段無法同步進行，就像烹飪一樣，前期需要采買、洗菜、切菜，最后才能烹飪。
阮瑞：劇本沒有完成之前，沒辦法進入中后期制作環(huán)節(jié)。在前期，會有一個比較長的劇本準備期，從劇本大綱、分集梗概、導演臺本到分鏡準備，全部就緒后才啟動動畫制作。而在劇本準備中，情節(jié)調(diào)整十分常見：比如從大綱到分集梗概時發(fā)現(xiàn)問題，具體戲份、臺詞乃至前后內(nèi)容都可能需要修改，要求也更高。這兩個階段是錯開的。
董相博：在前期劇本創(chuàng)作的同時，中后期制作團隊也會同步推進一些相關準備工作，等劇本出來后，剛好能銜接進來，制作的節(jié)奏會比較順暢。
人民文娛：在角色建模方面，有觀眾發(fā)現(xiàn)精細程度達到了“毛孔可見”級別，包括馬克“獸化”后的皮膚紋理與肌肉動態(tài)、龍骨村麥朵肩上小鷹隼絨毛的質(zhì)感，這類細節(jié)打造是不是并不比宏大場面簡單，需要花費很多精力和成本？
陳威：首先我們還是得感謝時代，科技在進步，制作難度已經(jīng)比原來低很多了。細節(jié)制作的難度取決于從什么維度去看，作為一個獨立的小個體，在技術上是比較容易刻畫的，難點在于眾多小個體的塑造水平如何保持在同一基準線上。這個原理和木桶效應是一樣的。
董相博：真的感謝時代、感謝國家給了我們這么好的條件，來做自己喜歡的東西。像現(xiàn)在的鷹隼“小查蓋”已經(jīng)很可愛了，但最初我們想做的是有羽毛的雛鳥，而不是只有絨毛。羽毛就涉及到生物學、解剖學，每片羽毛都有自己的建模和運動軌跡。技術在進步，也許會越來越好用，但在實際應用落地的時候，必須學會抓大放小，把錢和精力都花在刀刃上。
人民文娛：這些年動畫行業(yè)在整個影視圈中都有著非常亮眼的成績，兩位作為資深從業(yè)者，認為現(xiàn)在中國動畫產(chǎn)業(yè)存在哪些機遇，又存在哪些隱憂？它的健康發(fā)展，還需要哪些方面的加持？
陳威：從個人視角來講，首先要對這個行業(yè)有愛，對擅長的作品類型有愛——發(fā)自內(nèi)心的愛。還要對預期目標、行業(yè)技術、各種流程，都抱以十足的敬畏之心。有愛又有動力，剩下的就是努力學習。時代一直在進步，我們現(xiàn)在必須不斷學習，才能跟上時代技術的發(fā)展。
董相博：可能得讓這個世界慢下來。現(xiàn)在短視頻盛行，很多人沒有觀影習慣，沒人看的話自然也沒有市場、沒有行業(yè)新人。動畫行業(yè)的從業(yè)人員可能會從事藝術和文學，還有一部分進入了游戲行業(yè)。行業(yè)內(nèi)最好的資源是根據(jù)市場流動的，所以未來如果有大家的生活習慣作為行業(yè)的支撐，那么會有更多人繼續(xù)做下去。
陳威：剛剛董老師說了他的擔憂，但我會有另外一種觀點。像我們公司現(xiàn)在已經(jīng)接近無紙化辦公了，人們在生活中是離不開屏幕的。短視頻也好，動畫也好，電影也好，小說也好，都會變成一種人可以選擇與它交互或是不交互的載體。但是永遠不會變的是內(nèi)容，作品的內(nèi)容一定是首位的。
責任編輯：余馳疆
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